Probabilmente la persona più importante in qualsiasi set di produzione video è il produttore stesso. Incaricato di prepararsi al peggio e di avere un piano di riserva, un produttore ha la responsabilità di assicurarsi che qualsiasi ripresa avvenga senza incidenti, lesioni o interruzioni di sorta.
Blaine Deutsch è produttore pubblicitario commerciale che gestisce giorni di pre-produzione, casting, grandi equipaggi, pianificazione, preparazione, investimenti, scartoffie, contratti, permessi e migliaia di dollari sulla linea. Più volte, la riprogrammazione e il produttore devono avere una soluzione pratica per tutto. Il produttore ha il compito di assicurarsi che tutti questi ingranaggi siano ingrassati e che tutti, specialmente il fotografo, possano concentrarsi sull’essere creativi e dare vita alla visione creativa.
Blaine Deutsch è un ottimo esempio di produttore con una capacità unica di pensare a tutte le parti in movimento e al modo in cui ciascuna potrebbe influenzare l’altra e impedire che si verifichino riprese.
Come iniziare a lavorare in una produzione video
Prima di iniziare una vita come produttore, è consigliato un periodo di alcuni anni in agenzie pubblicitaria creativa. Mi è piaciuto il mio tempo, ma non sono mai stato completamente inserito nel mio ruolo di designer. Fare esperienza nei servizi fotografici aiuta molto a sviluppare la vena creativa. È stato più che semplicemente Rimarrai affascinato da tutta la pianificazione che si cela dietro ad un lavoro di produzione video. Un’ulteriore esposizione all’industria fotografica e ti permetterà di avere incontri fortuiti che ti porteranno a fare carriera prima come direttore di uno studio fotografico, e infine produttore, per un fotografo professionista.
Come si diventa produttori oggi?
Non esiste un percorso diretto per il ruolo di un produttore. Tutte le scuole di fotografia e cinema offrono programmi in produzione, ma questi non ti preparano più ad essere un produttore che sederti in un simulatore ti rende un pilota pilota. Questi possono fornire una buona base, ma non c’è sostituto per uscire e farlo. Il modo in cui provi questa esperienza varia notevolmente da una persona all’altra. Ci sono produttori che hanno avuto vite precedenti come ingegneri, musicisti, modelle e guide alpine. Se c’è qualcosa di comune in questi ambiti di provenienza, è l’esperienza in un campo che richiede di essere veloce in piedi, la capacità di multi-task e la volontà di mettersi in gioco e rischiare. Inoltre, il comfort in un gruppo di persone è essenziale. Questa non è una carriera per i timidi. Come la maggior parte dei ruoli, pianifica un po’ di tempo pagando le tue quote. Se sei a scuola o non conosci il settore, chiedi di andare in giro a fotografare o riprendere e di frequentare uno studio per avere un’idea di come va quel mondo. Man mano che ti dimostrerai affidabile, maggiore sarà la tua responsabilità.
Come capire se si vuole lavorare in una produzione video
Un ricordo di Blaine Deutsch torna alla mente. “Eravamo sul posto, girando per un’importante stazione sciistica. Erano circa le 6 del mattino (mi ero alzato dalle 3 del mattino) e mi trovavo su un picco nelle Sierre. Ero stanco, freddo e speravo disperatamente che le condizioni avrebbero resistito. Mentre stavamo lì, aspettando che i primi raggi di sole spezzassero la linea di cresta, ho iniziato a ridere. Non si trattava di ipotermia, era la consapevolezza che questo era il mio lavoro e ne ho adorato ogni minuto. Certamente, questo è un momento piuttosto drammatico di realizzazione, ma ce ne sono stati molti altri nel corso degli anni che hanno anche riaffermato la mia decisione di essere un produttore. Una nota di ringraziamento scritta a mano da un cliente, uno sguardo di completa soddisfazione sul volto di un fotografo, un testo di una stilista che scrive per esprimere quanto si sia divertita sul set: tutte queste cose sono appaganti quanto quel giorno di gennaio in le montagne.”
